MUTANT

Mentre l’album precedente di Arca Xen (2014) era introspettivo, Mutant è estroverso e sfacciato Dedicato alle persone importanti nella vita di Arca, Mutant illustra le continue mutazioni stimolate dai suoi cari: amici, parenti, conoscenti Arca si trasforma per loro e grazie a loro Entrambi gli album sono mutevoli, ma mentre Xen ci invitava ad incontrarla nel suo mondo, Mutant ci viene incontro alla luce del sole Mutant è suggestivamente aperto, abbraccia multiple sensualità con gentilezza L’artwork di Jesse Kanda ne è il riflesso Mutant è sulla sensualità e l’impulsività come vie di fuga dalla rigidità La morbidezza come arma quando la mente attacca se stessa spiega Arca Le mutazioni nelle strutture dell’album viaggiano in parallelo alla malleabilità dell’identità la tensione è armonizzata dall’apertura e dall’accoglienza della trasformazione L’orgoglio è inteso nella deformità, nell’innocenza, nella distorsione e nella vulnerabilità: le caratteristiche personali vengono spesso ostracizzate come indesiderabili I temi che hanno animato il lavoro di Arca – tensione, polarità, giocosità, erotismo, mutevolezza – sono riflessi in nuove tonalità, più sfumate La fluttuazione, l’intimità e il caos sono celebrati La title track attenua lo spazio tra abrasione e illuminazione, mutando da aggressione ringhiosa a vapore sfuggente l'atmosfera muta in momenti inaspettati ‘Anger’ è celebrativa e carnevalesca, mentre 'Faggot' si conclude con allusioni ritmiche alla title track di Xen Lo stillicidio di suoni di ‘Umbilical, fusi con la connotazione del titolo alla nascita, si scontrano con la statica digitale ‘Enveloped’ è una suggestiva etichetta di contenimento, travolgente ma confortante 'Vanity', 'Snakes' e 'Soichiro' sono soffocanti foreste pluviali di suono, personali e intime Radici profonde di basso affondano nel sottoterra dell’album, ancorando ogni organismo L'unica coerenza essenziale tra le tracce è il rifiuto di stare fermi